简介：Soorma is the story of the triumph of the human spirit, about a player, who made headlines for his miraculous comeback after facing a near death experience through sheer determination, hard work and unrelenting passion for the sport.

简介：伊奥安尼斯·瓦尔瓦基斯一生波澜壮阔，本是无名小海盗，在俄国支持下成为鱼子酱大亨，最后却把自己的所有财富奉献给祖国希腊的解放事业。本片以美味鱼子酱带出一段跌宕起伏、感人肺腑的爱国史诗，演员阵容堪称史诗级，德国老牌影星塞巴斯蒂安·科赫（《窃听风暴》）领衔，阿根廷实力派小生胡安·迭戈·波托（《渐行渐远》）对台，更有约翰·克里斯（《一条叫旺达的鱼》）与凯瑟琳·德纳芙（《八美图》）两位影史传奇助阵。

简介：每个梦想都有标价，你愿意拿什么去换？　　白天是电话接线生，夜晚在俱乐部驻唱，莫妮卡凭藉独特嗓音，从籍籍无名的小歌手，一步步打入纽约高级夜总会，在爵士乐盛行的黄金六零年代，成为最炙手可热的女星！　　伴随成名而来的纵情喧闹和彻夜狂欢，让她逐渐迷失自我。面对父母的不谅解和爱人接连离去，空虚失落的莫妮卡，只有手中的酒杯伴她迎接清晨。追求梦想是否必定付出沈痛代价…？　　About 细细品味紫罗兰的芬芳，从平凡发迹的瑰丽人生　　《莫妮卡·赛德隆》以爵士乐的黄金六零年代为经，经典歌曲为纬，将莫妮卡充满戏剧色彩的成名之路浓缩成1-2年的时光，透过重点事件的聚焦催化，细腻刻划夹在梦想与家庭的两难，对爱情的焦虑渴望。北欧才女歌手艾达麦格娜松 (Edda Magnason) 跨界电影，温暖又充满北欧式冷冽的魅力嗓音，重现绝代风华。　　莫妮卡柴德兰 (Monica Zetterlund) 1937年出生于瑞典，不谙英语的她透过聆听收音机和唱片自学，捕捉爵士的旋律、节奏和乐感，逐步稳扎歌唱实力，对她影响最深的歌手有爵士天后比莉哈乐黛 ( Billie Holiday) 和艾拉费兹洁拉 (Ella Fitzgerald)。　　因为一句“你为什么要唱别人的歌，而不唱出自己的生活？”她开始以瑞典语重新翻唱经典爵士歌曲，没想到从此一炮而红，不过在光鲜亮丽的舞台生活下，莫妮卡其实一直深受严重的脊椎侧弯所苦。60岁时，她在一场流行摇滚音乐祭登台演出，以她独有的爵士魅力，掳获台下一票年轻摇滚听众的心，两年后宣布退休。莫妮卡在轮椅上度过人生最后几年时光，2005年5月因烟蒂引发的火灾，死于斯德哥尔摩的公寓。

简介：1945年，第二次世界大战接近尾声。第三帝国的心脏柏林在盟军的猛烈攻势下已化作废墟，在短暂的交火之后，成千上万的苏联士兵涌入这座颓败之城。躲在掩体下的德国百姓在步枪的威慑下乖乖走出地面，男人的犯下的罪孽转嫁到女人的身上。无数妇女被强奸，却没有任何一个苏联军官出面制止。　　她（Nina Hoss 尼娜•霍斯 饰），是这群备受屈辱的德国女人中的一员，丈夫远在前线，生死未卜，惶恐无助的她只能一次次忍受屈辱。她将自己委身一位苏联军官，只为在这恶境中求得生存……　　本片根据根据德国女记者同名日记体作品改编。

简介：影片以藏族传统艺术唐卡为主线，通过描写多位唐卡画师在传承唐卡绘画技艺过程中发生的故事，展现西藏优秀非物质文化遗产的独特魅力及西藏壮美迷人的自然风光。

简介：1960年，以色列宣布抓捕到前纳粹德国高官、素有“死刑执行者”之称的阿道夫·艾希曼，并于1961年在耶路撒冷进行审判。已在美国居住多年的著名犹太女哲学家汉娜·阿伦特（巴巴拉·苏科瓦 Barbara Sukowa 饰）受《纽约人》邀请为此次审判撰稿。当汉娜·阿伦特前往耶路撒冷观看审判后，却在艾希曼的阐述、民意和自己的哲学思考之间发现了分歧。当阿伦特将艾希曼当年的行为提高到哲学的高度，她的文章不出所料地引发了社会上的恶评和抨击，一些汉娜·阿伦特的老友甚至和她绝交反目。这个当年海德格尔门下最得意的女学生在急风骤雨中想全身而退，却发现一切都已经不像自己预计的那样简单。

简介：Tom of Finland 的同志情色插画，相信不少人都欣赏过。硕大的肌肉、壮阔的广膊、下体大大的一包，连黑色的皮裤都遮盖不住。电单车、制服、一组组激情动作连环图，教一代代同志血脉沸腾。这是 Tom of Finland 的 传记故事。他本来是一名军官，二次大战时为国家拼死奋战。战后回到芬兰，却因为同志的身份，处处受到歧视和打压，只好寄情艺术，画下一幅幅解放性爱的情色插画，影响力冲出国际，推动了一代同志的性解放，忠于自己，悍卫同志的权利。

简介：　　每个梦想都有标价，你愿意拿什么去换？　　白天是电话接线生，夜晚在俱乐部驻唱，莫妮卡凭藉独特嗓音，从籍籍无名的小歌手，一步步打入纽约高级夜总会，在爵士乐盛行的黄金六零年代，成为最炙手可热的女星！　　伴随成名而来的纵情喧闹和彻夜狂欢，让她逐渐迷失自我。面对父母的不谅解和爱人接连离去，空虚失落的莫妮卡，只有手中的酒杯伴她迎接清晨。追求梦想是否必定付出沈痛代价…？　　About 细细品味紫罗兰的芬芳，从平凡发迹的瑰丽人生　　《莫妮卡·赛德隆》以爵士乐的黄金六零年代为经，经典歌曲为纬，将莫妮卡充满戏剧色彩的成名之路浓缩成1-2年的时光，透过重点事件的聚焦催化，细腻刻划夹在梦想与家庭的两难，对爱情的焦虑渴望。北欧才女歌手艾达麦格娜松 (Edda Magnason) 跨界电影，温暖又充满北欧式冷冽的魅力嗓音，重现绝代风华。　　莫妮卡柴德兰 (Monica Zetterlund) 1937年出生于瑞典，不谙英语的她透过聆听收音机和唱片自学，捕捉爵士的旋律、节奏和乐感，逐步稳扎歌唱实力，对她影响最深的歌手有爵士天后比莉哈乐黛 ( Billie Holiday) 和艾拉费兹洁拉 (Ella Fitzgerald)。　　因为一句“你为什么要唱别人的歌，而不唱出自己的生活？”她开始以瑞典语重新翻唱经典爵士歌曲，没想到从此一炮而红，不过在光鲜亮丽的舞台生活下，莫妮卡其实一直深受严重的脊椎侧弯所苦。60岁时，她在一场流行摇滚音乐祭登台演出，以她独有的爵士魅力，掳获台下一票年轻摇滚听众的心，两年后宣布退休。莫妮卡在轮椅上度过人生最后几年时光，2005年5月因烟蒂引发的火灾，死于斯德哥尔摩的公寓。

简介：The film which is based on the life on an Indian scientist Shivkar Bapuji Talpade, who is credited to have constructed India's first unmanned plane is the tale of the hardships that he went through on the journey to discover. Also the film is set in the pre-independence era of Bombay of 1895.

简介：讲述俄罗斯传奇诗人、歌手维索茨基的传记电影

简介：电影改编自真实事件，讲述的是一个带着面具的男人背后的故事。奥古斯托(Vladimir Brichta饰)是位在聚光灯下找寻立足之处的艺术家，踏上了母亲的艺术道路。他的母亲是位活跃在50年代的舞台艺术家。不遗余力地寻求观众的掌声，他找到了赢得观众喜爱的机会，就是成为了80年代的儿童节目最受欢迎的小丑电视主持人。　　换上小丑装后，奥古斯托获得了史无前例的成功。但由于合同条款禁止他泄露自己的真实身份，他成了一个匿名的名人。奥古斯托变成了带给全国儿童欢乐的小丑，但却没有给自己儿子加布里埃尔（Cauã Martins饰）带来快乐。在儿子加布里埃尔眼里，父亲是个追求名气疏远自己的人。全片充满幽默和讽刺，夸张地展现了80年代巴西电视后台世界。该片讲述了一个男人找寻自己艺术价值的超现实故事以及他人格的堕落。

简介：阿格涅丝卡·霍兰([糜骨之壤])新片[江湖郎中](Charlatan，暂译)正式开拍，该片由伊凡·特洛伊(Ivan Trojan)、尤拉伊·娄伊(Juraj Loj)主演。影片故事根据草药医生Jan Mikolášek的真实故事改编，讲述尽管困难重重 ，他还是毕生致力于照料病人。该片计划于明年2月20日首映。

简介：《心火》(Feuerherz)德国奥地利　　导演：路易吉-法洛尼(Luigi Falorni)　　主演：Letekidan Micael　　影片介绍：改编自德国著名歌手森娜特-梅哈瑞(Senait Mehari)的畅销书，讲述了一个德国女兵在非洲厄立特里亚内战中寻求生存的故事，这部作品也可以看作是森娜特-梅哈瑞的半自传，透过这本自传，人们对这位巨星的人生可以有更多的了解，可以一窥她一直不愿意回首的过去是怎样的。这是森娜特第一次直接面对她在非洲的童年往事。而导演也将继续延续自己上一部作品的纪录片风格。　　导演介绍：路易吉-法洛尼(Luigi Falorni)1971年生于意大利佛罗伦萨，曾在慕尼黑电影学院攻读电影。他的上一部作品《骆驼骆驼不要哭》(The Story of The Weeping Camel)荣获2004捷克卡罗维法利国际影展观众票选最佳影片、巴伐利亚电影奖、旧金山FIPRESCI奖等多项国际奖以及2005年奥斯卡提名。wine文

简介：1930年6月12日，马克斯·施梅琳战胜杰克·沙基，而成为本世记仅有的几位非美国人的世界重量级拳逛之壹。担仅卫冕壹次成攻后，他就于1932年6月21日失手于复仇的沙基，将逛冠拱手相让。 1938年6月22日，他茬响被誉为“褐色轰炸机”的世界重量级冠军桥·露杨斯挑战中败北。

简介：《温勃树阳光》，又名《光之梦》，西班牙导演Victor Erice 1992年的闷骚作品，在当年的戛纳获评委会奖。　　　　在《十分钟年华老去》里，Victor Erice贡献了一段最迷人的短片，他是那种可以让时间在影片里停留的人，所以我对他一直抱有浓厚兴趣。　　　　然后看到了这部《温勃树阳光》。影片讲述，或者说再现、参与了一位画家——Antonio Lopez创作一幅新作品的过程。他画的对象就是一棵结满果实的温勃树。　　　　一棵树，一个人，一幅作品，整部影片就是在阐述这个关系。它们是互相依存的，但又有各自的生命，只是在这部片里，它们结合到了一起。　　　　导演最基本的手法有两种，固定镜头、叠化。比如画家走进屋里，挑选木板，制作画架。这一系列动作，主要是通过某一角度的固定镜头（基本是标准镜头吧）拍摄下来，然后在同一机位进行叠化，目的是省略、压缩了时间。　　　　这种手法贯穿了整部影片，我们可以在后面看到，比如在后院拍摄的大全景，包括了那棵树、画架，它们都在同一画面里经过了秋天、冬天和春天。在这些镜头里，你会看到被导演“留在胶片上的时间”。　　　　这种方法并不难做，但需要耐心，很好的耐心。　　　　除此之外，导演另一个留住时间的方法，就是细致入微地用摄影机观察画家的创作过程。从他拿起画架到后院，选定与温勃树的距离，为自己脚的位置打钉子定位，在果树上用画笔涂上标记——等等一系列细致的有条不紊的近景、特写，捕捉每一个动作和眼神。　　　　这好像也不难办到，只要你足够细致，从容。　　　　创作的一开始，总是充满激情的，影片的开始，也好像饱含活力。画家轻轻地哼着歌曲，愉快地调着颜料，你听得到画笔在画板上的刷刷声，风吹动树梢的声音。房子里工人在装修，收音机里传来新闻，火车穿过原野，太阳在云层里略过。这一系列素材在Victor Erice的片子里，都是以相当自然的面目呈现。它只表现了一种东西，就是生活。　　　　影片接下来的段落，是漫长的、甚至有些无趣地创作过程，时间一天天过去，画布上的树叶和果实慢慢增加着，画家与家人聊天，与朋友聊天，边聊边画，一聊就是好十几分钟。摄影机完全纪录下来这些闲话，镜头里全是自然得到有些“简陋”的光线，甚至都像是用DV拍出来的效果。机位也就是那两个，切来切去。时间在这些片断里，被拉长了，放大了，观众体味到细腻，也体味到了乏味。导演就是这样，让你代入到一部艺术作品诞生的过程。　　　　看着看着，我以为自己真是在看一部纪录片，里面的人物、事件，在导演的耐心和细致下，显得那么自然。每件事物都在以自己的节奏，有条不紊地滋长着，包括画布上的作品，包括在一边静静观察的摄影机。　　　　十月的马德里，光线变幻莫测，画家总是找不到自己最喜欢的那种阳光照在温勃树上的效果。然后是阴天、暴雨，画家在经过多天的拉锯后，决定放弃进行到一半的油画。重头开始，画素描，这样就不需要受到天气的限制。　　　　我不再复述影片内容了，这就像与人谈论自己生活一样，充满了琐碎的片断。《温勃树的阳光》展示了一个创作的过程。一个时间的过程，同时也是空间的。因为它包括一个艺术家与环境的互动，这个环境不光包括了那棵温勃树，还有他的家人，来访的朋友，自然风雨，做画时突然叫起的狗声。这些都很和谐，唯一刺耳的是收音机里播放的战争新闻，它与这个后院里呈现的氛围格格不入，并显得遥远。画家总想要捕捉住温勃树梢和果实上的阳光，但最后他也没能成功，只好改成素描，他说，生活总是这样，你必须得放弃一些东西。　　　　画家对着树，在画布上创作；而摄影机对着画家，在胶片上创作。这个意味在结局的画面里表现得更加明显，这也是导演忍不住要表达自己观点的地方。　　　　温勃树的果实成熟了，纷纷落地，这幅画已经很难再继续下去。画家把画架搬到了屋里，看着上面的树；家人和工人们吃着温勃果，讨论着它。导演在影片最后，让摄影机和温勃树出现在同一画面里，机器静静对着一颗落下的温勃果，上面白色的痕迹，是画家用颜料画上的标记。　　　　《温勃树阳光》，节奏极其缓慢，所以从某种程度上讲，这是部大闷片来的，可能跟你的生活一样闷。

简介：《爱与黑暗的故事》发生在1940年代末期的耶路撒冷，书中通过作者童年的视角写出了他母亲身患精神疾病的困扰和父亲的无助，同时也展现了以色列建国的重大历史事件。

简介：影片根据真实历史事件改编，灵感来自戈尔斯基的人生经历，少年时代生活环境艰难，酗酒，吸毒，成长过程中不乏对社会体系的抗争和对自身的挑战，最终通过艰苦奋斗，从一名毒瘾患者成为了世界铁人三项冠军。

简介：影片基本还原了《The Apology(苏格拉底自辩篇)》和《Crito(克里托篇)》。剧的后半段，苏格拉底和雷托辩论的那场戏是原文的删减版，基本涵盖了自辩篇的重要思想。　　一. 反驳“腐蚀青年人的思想”的罪名　　二.反驳“无神论者”罪名　　以及关于“他最有智慧”和对于死亡的看法。　　可是在判决死刑后，与帮助其逃狱的好友克利托的对话却少了一大截，不过影片到了结尾，更多应该渲染苏格拉底的死前氛围，而不是以高谈阔论来破坏悲剧气氛。

简介：李清照（谢芳 饰）是李部员外郎之女，在献诗会上，她用她的才华吸引到了宰相之子赵明诚的注意，很快，心心相惜的两人就走到了一起，然而，结婚后没多久，赵明诚就离开了妻子，踏上了旅途，致力于金石考古之学，而李清照在丈夫失去音信之后也并没有坐以待毙，而是带着侍女香菱也踏上了寻夫之路。　　金人的铁蹄踏破了中原的宁静，张汝舟（江庚辰 饰）为了保全利益暗中投敌，还害死了赵明诚。不仅如此，他还掠走了李清照，最终，为了救主，香菱奉献出了自己的性命，目睹了亲人们的不断死去，心如死灰的李清照开始了离群索居的生活，将全部的愤怒都寄托在了创作之中。

简介：影片根据雅努什·柯扎克（Janusz Korczak）真实经历改编。　　1939年9月，德军占领华沙后，柯扎克拒绝了德国人的邀请，利用教授和医生的身份，在华沙建立了犹太孤儿院，并使这些孩子接受教育……　　1942年，随着对犹太人迫害的加剧，柯扎克四处筹集资金养活200个犹太孤儿，并与抵抗组织人员接触，但很快他们遭到盖世太保逮捕。柯扎克拒绝了德国走狗为他弄到的瑞士护照，决意与孩子们在一起，最终他与孩子们一起死在了特雷布林卡毒气室……　　影片力图把柯扎克塑造成视死如归的基督式人物，描述他把正义和尊严放到比安全和生命更重要的位置。　　影片结尾处孩子们在乡野自由漫跑的镜头属于美好祝愿，导演也许因为觉得若拍摄他们进入毒气室太残忍了吧。

简介：安吉丽娜·朱莉通过Netflix宣布，她将执导该公司出品的全新电影作品《First They Killed My Father》。影片聚焦红色高棉政权时期的柬埔寨，其养子马多克斯将出演。　　影片改编自柬埔寨裔美国女性作家Loung Ung的回忆录《First They Killed My Father A Daugher of Cambodia Remembers》，讲述了她在柬埔寨红色高棉统治时期的悲惨求生经历。Loung Ung出生于1970年的柬埔寨，5年后，红色高棉（即柬埔寨民主党）成为执政党，建立民主柬埔寨政权，并于随后在柬埔寨展开了近四年的管制时期。在此期间，约有两百万柬埔寨人因为政治迫害、饥荒、劳役、疾病等原因非正常死亡。在这场劫难中Loung Ung的家庭破碎，成为孤儿的她被训练为童子军，而她的兄弟姐妹则被送去劳改营。

简介：弗拉迪斯瓦夫·斯特泽敏斯基（Władysław Strzemiński）原是备受爱戴的大学教授与知名的前卫派画家。当斯大林提出“社会主义式的写实主义”，且被波兰当局奉为圭臬，要求上行下效时，他站在异议的那方，结果不但被撤销教职、剥夺艺术家身份，甚至连餬口饭吃的生存权也尽遭践踏。而自诩为小螺丝钉的人们，成了国家机器的暴力帮凶。

简介：本片根据真实事件改编，讲述了1940年3月，乌达姆·辛格在伦敦枪杀迈克尔·奥德怀尔爵士事件始末。年轻的乌达姆·辛格立志投身革命，争取自由平等。1919年，乌达姆·辛格亲眼见证了阿姆利则惨案，于是参与革命奋起反抗殖民统治者，后被捕入狱。获释后，乌达姆·辛格辗转逃到伦敦，潜伏于当地革命组织，等待报仇。六年后，他在卡克斯顿音乐厅枪杀了参会的奥德怀尔爵士，并打伤多名前英印政府高官。他带着21年未愈合的伤口，不屈不挠地走完了艰难的复仇之路，最后英勇就义。

简介：七十年代的中国，知青罗明（陈坤 饰）和马剑铃（刘烨 饰）上山下乡来到湘西的一个小山村，接受贫下中农再教育，可是乡下贫乏的生活使他们逐渐感到厌倦。他们与村子里的小裁缝（周迅 饰）相遇，活泼开朗的小裁缝给他们死水般的生活带来了光亮。而他们也发现了一箱所谓的“禁书”，此后，他们生活 中惟一的乐趣便是偷看箱子里的一本本书——巴尔扎克的小说。禁书令少年与小裁缝幻想中的世界豁然开朗，慢慢地两人同时爱上了小裁缝，他们的爱情之火越烧越炽热...